Komponisten, musikeren og iværksætteren Mikkel B. Grevsen (f. 1987) har allerede hele 180 værker registreret hos Koda og står som kapelmester i spidsen for Søren Ulrik Thomsen & Det Glemte Kvarter, figur, INTET ALTID (m. Caspar Eric) og Orkester Knust Sol.
Han er således ikke bange for at stikke ud, og det gælder både inden for den rytmiske- såvel som klassiske kompositionsmusik. Han har her i 2025 blandt andet været top aktuel og visionær med det store orkesterværk Hvor alting altid er sammen med Aarhus Jazz Orchestra x Søren Ulrik Thomsen og Det Glemte Kvarter.
Et værk, der ubetinget for mange vil komme i betragtning som et af årets bedste danske album på tværs af genre, men naturligvis mest oplagt som årets jazzudgivelse.
Nu og her er han dog igen brandvarm med nyt materiale – og ikke så overraskende – af en helt anden karakter.
Han har netop udgivet singlen ’Nu. Skyerne’. Et stykke musik fuld af sorgfulde udbrud og åbne klange.
Selv beskriver Grevsen det således:
”Det er musik skabt som en umiddelbar, ærlig eftertanke til den tid, vi alle lever i – men som ingen af os selv har valgt; og som ingen af os kan komme ud af. Dybest set og forhåbentlig også: smukt at flyde ind – og at give sig hen til.
Det er en duet mellem trompet og synthesizer, ligesom resten af musikken på hans kommende tredje soloalbum Gartneriet, som udkommer den 21. november 2025 digitatl og som vinyl.
’Nu- Skyerne’ har fået en dragende billedside med, i form af en video med den anerkendte danser Lukas Hartvig-Møller i hovedrollen.
På det kommende album udforsker komponisten eget sind samtidig med at musikken er en undersøgelse af, hvordan naturens liv, figurer og mønstre hænger sammen med menneskets indre liv, figurer og tankemønstre.
Sammen med udgivelsen af Gartneriet udgiver Mikkel B. Grevsen også Gartneriet – fragmenter og bevægelser, hvilket gør udgivelse til en dobbeltudgivelse – den ene side med et jazzet udtryk – den anden med et mere flydende udtryk, hvor alle kompositioner er pillet fra hinanden og sat sammen igen af fragmenter og bevægelser; på nye måder, i forskydninger og fortolkninger.
”Jeg ønskede at strække tiden i albummet og at forblive i den kompositoriske proces af musikken. Måske fordi det var så skøn en virkelighedsflugt. Musikken er skabt som en spejling af naturen og med en nysgerrighed på, hvordan samme komposition kan være mangefacetteret. Lidt ligesom den underlige varme, vi oplever her i efteråret, er en forfærdelig konsekvens af menneskets frås – men samtidig forlænger sommeren og er ret rart i sig selv. Den ekstreme tosidighed af samme sag er svær at håndtere – og det har jeg forsøgt at bearbejde gennem musikken.”
De 9 kompositioner (eller 18 om man vil) er meditative, varme og organiske i et lydlandskab, hvor intensitet og ærlighed vægtes højest og hvor musikken er blevet skabt på egne præmisser. Musikken danner veje og spor og skaber et oplysende og opløftende musikalsk rum. Af håb.
Trompeten tegner klare linjer, der udvikles og afvikles. Det er sorgfulde udbrud og åbne klange. Det er musik skabt som en umiddelbar, ærlig eftertanke til den tid, vi alle lever i – men som ingen af os selv har valgt; og som ingen af os kan komme ud af. Dybest set og forhåbentlig også: smukt at flyde ind – og at give sig hen til.
